Комедия — это честно: Рамзи Алекперов о смехе, сцене и тишине - ИНТЕРВЬЮ-ВИДЕО

Говорят, талант не выбирает жанр — он просто живет внутри. Рамзи Алекперов рос с таром в руках, играл на семейных вечерах, учился в музыкальном училище, мечтал о сцене. Но жизнь решила иначе. После службы в армии он вдруг понял: ноты — это прекрасно, но гораздо интереснее наблюдать за людьми, ловить интонации, превращать обыденность в абсурд, а повседневную фразу — в анекдот.

Сегодня его знают тысячи — по коротким роликам, в которых он играет десятки ролей, иногда за минуту. Умный юмор, точные интонации, взгляд со стороны и редкое умение говорить о серьезном — с улыбкой. Мы встретились с Рамзи в перерыве между съемками и репетициями, чтобы поговорить о музыке, смехе, вдохновении и силе внутреннего огня, который не гаснет, даже если вокруг темно.

Итак, представляем вашему внимаю интервью Vesti.az с Рамзи Алекперовым. 

- Сегодня вы — один из самых узнаваемых юмористических авторов в сети. Но о личном говорите крайне редко. Поэтому поделитесь, с чего все-таки все начиналось?

— У меня музыкальное образование, я по профессии музыкант, тарист. Но так уж получилось, что стал актером. С детства меня тянуло к сцене, особенно к комедии. В студенческие годы любил пародировать, увлекался сатирой — для меня это всегда был главный жанр, самый живой, самый честный. После службы в армии решил попробовать себя в актерстве и ни на секунду не пожалел о своем выборе.

- Но почему вы выбрали путь коротких видеороликов, а не, скажем, сцену, киноиндустрию, рекламу в конце концов?

— В то время я был в поиске — себя, своего места, своего жанра. Музыку любил искренне, но и актерство тянуло не меньше.

Людям со стороны может показаться, что снимать и выкладывать ролики — это просто. Но те, кто хоть раз пробовал, знают: за минутным видео стоит колоссальный труд. Усилие, настойчивость, вкус, характер.

Я с самого начала понимал: если хочешь, чтобы тебя узнали, полюбили, запомнили — нужно делать что-то свое, свежее, не заезженное. После армии я всерьез занялся видеороликами. И, как оказалось, не зря…

- А как же музыка? Выпускали бы альбомы, снимали клипы…

- Мне кажется, в нашей музыкальной индустрии достаточно профессиональных музыкантов.

- А актеров разве мало?

- Тоже предостаточно (смеется). Но я с самого начала чувствовал себя именно актером. Видимо, поэтому все-таки и пошел по этому пути. Хотя, музыкальные навыки мне очень пригодились. Я не только играю на таре, но и пою. Считаю, что у меня хорошие вокальные данные. Да и актер, на мой взгляд, обязан быть в ладу с музыкой, чувствовать ее энергетику.

А вообще, я по натуре лидер. И, возможно осознав, что в музыкальной сфере не смогу добиться определенных высот, выбрал актерство. Чувствую, что мой потенциал — здесь.

Хотя музыку я не бросил: играю на пианино, таре, пою. Но больше дома, для души.

Опять же, мы не знаем наверняка, что будет завтра, через месяц и даже через минуту. Все может измениться. Музыка течет у нас в крови, она часть нас — ведь мы, азербайджанцы, впитали ее с детства. Но, чтобы не растерять навык, нужны постоянные репетиции. Особенно с таром — стоит пальцам чуть расслабиться, и техника уходит. А инструмент этого не прощает.

— У вас музыкальное образование, но вы выбрали актерство. Как вы считаете, насколько важно профессиональное образование сегодня для артиста?

— Образование, конечно, важно. Оно дает основу: технику, дисциплину, понимание канонов, учит работать в команде. Это как фундамент, на котором можно строить. Но давайте будем честны: можно стать любимцем публики и без формального образования.

Посмотрите на голливудских звезд: многие из них вовсе не учились на актеров, что не мешает им блистать на экране и создавать по-настоящему сильные образы.

Так что вопрос, на мой взгляд, шире: действительно ли диплом - ключ к успеху или важнее врожденный талант, харизма, внутренняя энергия?

Сегодня все меняется. Мир искусства больше не требует идеального произношения или классического звучания. Зрителю нужна эмоция: живая, настоящая, личная. Он хочет чувствовать, а не просто смотреть. И если ты способен это дать - ты уже артист, с дипломом или без него - не суть важно. Главное - не путь, а результат. Если ты способен вдохновить, пробудить эмоции, заставить задуматься или улыбнуться, то значит, ты на своем месте.

- За короткое время вы стали популярны в Instagram: ваши видеоролики расходятся в интернете, как горячие лепешки. К тому же, вы часто поднимаете социальные темы, обыгрывая их в комедийном ключе. Откуда берете идеи, сюжеты,  вдохновение?..

- Источники вдохновения, как и идеи - вокруг. Большинство сюжетов рождаются из ситуаций, с которыми сталкивается каждый из нас. Половина моего материала - отражение сегодняшней реальности, другая - воспоминания. То, что сохранилось у меня в памяти с детства: выражения, интонации, фразы, которые звучали в домах, в семьях, в обществе.

Ведь пародия – это искусство, которое использует не только слово. В ней важно все: слово, тембр, мимика, движение. Это зеркало, в котором привычное отражается с оттенком иронии. Иногда преувеличенно, но всегда точно.

Мне нравится возвращать в речь те старые, почти забытые слова, которые мы слышали в детстве. Их вытеснил современный язык, но людям приятно снова их слышать — потому что это не просто ностальгия, это часть нас. Через такие детали мы вспоминаем то, что объединяет — моменты, запахи, состояния, которые были в жизни каждого.

– Вас часто хвалят за то, как вы вживаетесь в роли. В некоторых видео вы играете сразу несколько персонажей — разных по возрасту, полу, темпераменту. Это все придумано или вы подглядываете за реальной жизнью?

— Был у меня ролик, где я сыграл шестерых. Это, наверное, мой личный рекорд. Но дело даже не в количестве. Мне в кайф сам процесс: придумывать характер, повадки, речь, интонацию…

Я с детства обожал перевоплощения, и теперь, когда есть возможность делать это на камеру, чувствую себя на своем месте.

Иногда образ приходит сам — из наблюдений, из памяти. Где-то услышал фразу, увидел взгляд, жест и - рождается персонаж. Нередко образы подсказывают зрители.

В комментариях мне часто пишут: «Наконец-то у нас снова есть такой юмор!» Или: «Я узнаю в этом свою тетю!». И это самая высокая награда, когда зритель смеется и говорит: «Это про нас».

— Голос за кадром в ваших короткометражках воспринимается зрителями как полноценный персонаж. Как родился этот формат «диалог с голосом»?

— Это все мой сценарист и партнер Эльдар Гулузаде. Именно он тот самый голос, который в роликах беседует со мной, задает вопросы, комментирует, поддразнивает.

У нас сложился настоящий творческий дуэт. Голос Эльдара - не просто озвучка, а неотъемлемая часть наших работ. И, надо сказать, зрители его обожают! Им нравится его интонация, его реплики, его характер. Они сами об этом пишут. Так что теперь он стал почти таким же узнаваемым персонажем, как и я.

- Насколько трудозатратным бывает процесс съемки короткого ролика? Создается впечатление, что за минутным видео стоит целый съемочный день. Это действительно так?

— Все зависит от погоды, обстоятельств. Иногда удается снять ролик за пятнадцать минут — и он «выстреливает»: просмотры, лайки, комментарии. А бывает, что одна минута превращается в час съемок — то машина проедет, то кто-то рядом заговорит. Приходится переснимать. Поэтому мы стараемся выбирать тихие места, чтобы в кадр не попадали случайные прохожие. Улица — не съемочная площадка, но и в ней можно найти магию, если поймать нужный момент.

Хотя, так ведь и задумано, чтобы все, казалось, простым: минутное видео, пара фраз, один герой. Но если заглянуть за кулисы... На моей странице есть ролик, где на один и тот же вопрос по-разному отвечают несколько персонажей и всех их играю я. Каждый - из своего поколения, со своей интонацией, мимикой, походкой, даже жестами.

Нужно не просто подобрать точные реплики — важно прочувствовать, как бы на этот вопрос ответила современная девушка, пожилой человек, молодой парень или, скажем, серьезный деловой мужчина. Тембр голоса, манера держаться — все имеет значение…

- А какими качествами нужно обладать, чтобы суметь рассмешить зрителя?

- Чтобы по-настоящему рассмешить, одних шуток мало. Нужно быть остроумным, да. Но главное - быть честным. Иногда даже беспощадно честным.

Комедия - один из самых сложных жанров и в кино, и в театре. В ней нельзя притворяться. За кулисами смеха стоит огромный труд: режиссеры, актеры, сценаристы - вся съемочная команда. Мы стараемся ради зрителя.

Понимаю, насильно мил не будешь. Но когда вложена душа, а ответ - тишина, когда работа не находит отклика, это больно. Творцы обижаются. Исчезает мотивация, уходит вдохновение. Хочется, чтобы таких ситуаций в жизни артистов было как можно меньше.

— Поступают ли вам предложения сняться в кино? И в каком амплуа вы себя сами видите?

— Знаете, у меня есть одна небольшая, но очень теплая мечта — снять собственный фильм. Если звезды сойдутся и обстоятельства позволят, обязательно ее осуществлю. Это будет своего рода подарок для моих зрителей, которые верят в меня и идут рядом все это время.

Пока говорить о деталях рано — пусть останется сюрпризом. Но могу точно сказать: работа идет. Сегодня я и сценарист, и режиссер, и актер в одном лице. Хочется вырасти, сделать шаг дальше и попробовать себя в большом кино.

- Ну хоть немного приоткройте занавес для наших читателей: уже знаете, кто станет главным героем? Кого планируете пригласить в фильм?

- Разве что совсем чуть-чуть: главный герой родится из образов, знакомых зрителям по моим видеороликам. Пока не решил окончательно, кого именно выбрать, но в самое ближайшее время определимся. Это будет комедия: живая, добрая, с характером. И, надеюсь, с тем самым узнаваемым настроением, которое зрители любят.

Что же касается актеров… Думаю, в фильме будет занято около сотни человек. Да-да, сто! Причем вовсе не обязательно приглашать звезд, у них и без нас дел хватает. Мне важнее другое — чтобы в кадре были интересные, запоминающиеся лица. Хочется, чтобы в кадре встретились совершенно разные люди: высокий и низкий, худой и плотный, с необычной внешностью, с характером. Таких героев жизнь рассыпает вокруг нас щедро — нужно лишь вовремя их заметить.

— Но часто в своих интервью деятели культуры говорят, что в Азербайджане слишком много комедий. Мол, стоило бы обратить внимание и на другие жанры. Вы согласны?

— Тема действительно непростая и многослойная. Наш кинематограф давно славится своими комедиями, и не зря. Люди искусства, разумеется, поднимают этот вопрос не из критики, а скорее из желания видеть больше жанрового разнообразия. И это абсолютно справедливо.

Например, фильм «Тагиев», недавно снятый в Азербайджане, стал настоящим событием: масштабным не только по бюджету или постановке, но и по значимости темы. Такие картины важны — они поднимают планку, формируют новое ожидание от местного кино.

Но, с другой стороны, комедия — не просто жанр. Это зеркало: мягкое, ироничное и очень точное. Через смех можно рассказать о самых серьезных вещах: об абсурде жизни, социальных противоречиях, внутренних переживаниях. В Азербайджане, с его богатой культурой и историей, использование юмора в кино может быть и способом донести важные культурные и социальные темы в непринужденной форме.

Это жанр, который требует ювелирной точности: ритма, интонации, психологической глубины.

И зритель ведь сам голосует вниманием. Легкие, смешные фильмы — это то, что он понимает, чувствует, что ему близко.

Поэтому, на мой взгляд, все должно сосуществовать: и серьезное, и смешное. Главное, чтобы было сделано с душой.

- А какую отечественную кинопремьеру вы посмотрели с большим удовольствием?

- Признаюсь, снова назову «Тагиева» и сериал «Vətandaş A» - это, без преувеличения, шедевры. Смотреть их настоящее удовольствие.

А еще я с огромной любовью пересматриваю наши старые фильмы. Это особое чувство! В них - энергия времени, атмосфера эпохи. Я будто проживаю вместе с актерами их роли, чувствую каждую эмоцию. Для меня нет ничего роднее наших фильмов. Их нужно беречь, ценить. И сейчас я говорю это не как патриот — я говорю как человек, который искренне любит свою культуру, свои традиции.

- Недавно состоялся ваш сольный концерт. Известно, что организация подобных мероприятий - дело не из легких. Столкнулись ли вы с трудностями, или все прошло гладко?

— Это мой второй сольный концерт, прошел он в Бакинской оперной студии. Первый состоялся в прошлом году в кинотеатре «Низами». Скажу честно, легко не было.

С одной стороны - финансовые затраты, с другой - колоссальные энергетические потери. Особенно тяжело, когда приходится все организовывать самостоятельно: вести переговоры, договариваться, держать в голове массу деталей. Да, у нас есть команда, каждый отвечает за свое. Но ключевые решения - всегда на мне.

И все же, несмотря на трудности, я умею себя настраивать. Я говорю себе: «Пока можешь - делай. Работай, твори, показывай. Никто не знает, что будет завтра».

Недавно мне исполнилось 30. Иногда кажется, я немного опаздываю… Столько хочется успеть, столько идей живет внутри. Жизнь слишком коротка, чтобы откладывать. Но я точно знаю: если человек чего-то по-настоящему хочет — он этого добьется. Иначе просто не бывает.

- Можете вспомните интересный момент, который произошел с вами во время работы?

- Такой случай был совсем недавно, как раз на сольном концерте. Мы играли сцену, в которой мой герой предстает в образе пациента. И вот на сцену выходит настоящий врач - мой близкий друг, стоматолог по профессии. Не актер, не театрал, а реальный врач в белом халате. Он сыграл свою роль с такой естественностью и тонким чувством юмора, что зрители были уверены, что перед ними профессиональный артист. Никто и не догадался, что этот обаятельный «доктор», срывающий аплодисменты, в обычной жизни лечит зубы. Это было абсолютно живое, искреннее и спонтанное выступление. И оно стало настоящим украшением вечера — доказательством того, как дружба, талант и импровизация могут создать нечто по-настоящему незабываемое.

- Семья поддерживает вас? Сейчас многие артисты снимают в видеороликах своих близких — и подписчики растут, внимания к творчеству больше…

- Мне было лет 12-13, когда я начал пародировать известных людей. Делал это дома - для родных и для друзей. Им все это очень нравилось, смеялись от души!

Поддержка, вера семьи в то, чем я занимаюсь, сыграла в моем творчестве огромную роль. Меня не останавливали, не отговаривали, а наоборот – подбадривали и вдохновляли. И это стало крепким фундаментом, на котором я строю все до сих пор.

- А если представить, что в один день вся мировая Сеть исчезла, чем бы вы тогда занялись?

— Вы знаете, вы попали в точку. Я действительно задумывался об этом. Кажется, невероятно, что интернет может исчезнуть, но такие мысли иногда приходят.

Думаю, я начал бы писать: рассказы, истории, может, даже книги. Потому что если творчество живет в человеке, оно не зависит ни от времени, ни от технологий, ни от возраста. Это не просто профессия - это способ чувствовать мир глубже, чем позволяют слова.

Такой человек может меняться, взрослеть, стареть, но в нем всегда будет гореть тихий, упрямый огонь. Будет жажда творить. Кто-то до конца дней пишет музыку, кто-то картины, стихи, вышивает, кто-то рассказывает истории…

Я всегда верил: настоящее творчество - не вспышка, а источник. Оно может звучать тише, мягче, но никогда не исчезает. Если однажды оно поселилось в душе — оно остается там навсегда. Так что, думаю, скучать бы не пришлось.

- Представим, что вы можете переписать сценарий будущего. Что бы вы оставили, а что обязательно изменили бы в этом мире?

- Мне хочется, чтобы люди снова стали разными. Перестали копировать друг друга, быть похожими до боли. Сейчас, к сожалению, все чаще кажется, что индивидуальность теряется — и это пугает. А ведь в разнообразии и есть красота.

Знаете, не все понимают, что за легким юмором в наших роликах стоит серьезный посыл. Мы ведь на самом деле призываем к культуре, к уважению, к элементарной человеческой внимательности. Мы говорим: не кричите, не ругайтесь, не мусорьте. Ведите себя достойно — просто потому, что вы живете не в вакууме, а среди других людей. Через иронию мы предлагаем каждому взглянуть на себя со стороны.

Все в наших руках. Если мы хотим что-то изменить — мы можем. Только вместе. Мне хочется, чтобы в будущем было больше мира, больше взаимопонимания, больше настоящего — без фальши, без агрессии. И чтобы нас, творческих людей, никогда не покидало вдохновение. Потому что именно оно зажигает в людях свет.

- Спасибо за интересную беседу!

• Гламур на орбите: Кэти Перри штурмует космос в стиле haute couture-ФОТО
• Филиппу Киркорову грозит штраф за фейерверк в день рождения
• Эмин Агаларов встретился с президентом Кыргызстана -ВИДЕО