ОЛЕГ АМИРБЕКОВ: Крадущийся тигр, затаившийся стрелец – БЕСЕДЫ С БАХРАМОМ
Если вы любите театр, то вам будет интересно встретиться с молодым, но очень талантливым артистом Олегом Амирбековым. Его актерские работы только на первый взгляд кажутся строгими и эмоционально выдержанными. На самом же деле переживания и размышления сложнейшего внутреннего мира Олега, пройдя сквозь сердце артиста, становятся его личной интерпретацией сценической реальности и наотмашь бьют по зрительским душам.
Когда я готовился к интервью, то с удивлением обнаружил список артистов, которых я знаю и люблю, но никогда не задумывался об одной особенности – их всех зовут Олег! Янковский, Анофриев, Видов, Табаков, Стриженов, Даль, Ефремов, Борисов, Басилашвили, Меньшиков… Родители решили вам дать имя в честь кого-то из них?
- Нет, бабушка хотела назвать Олегом своего сына, но не получилось. А когда родился я, она попросила, чтобы Олегом назвали ее внука, и это предложение было поддержано. Так что, это чисто семейное предпочтение, не связанное с этим списком действительно хороших артистов.
- С какого возраста вы себя помните?
- Мне было годика два или три. В то время театр часто выезжал на гастроли, и мама уехала на неделю или чуть больше. Однажды я проснулся в своей детской кроватке, а рядом стоит мама… Спросонья я не сразу понял, что это она, а потом очень обрадовался. Правда, мама до сих пор не верит, что такое возможно, слишком уж я был маленький…
- Самое яркое впечатление детства?
- Удивительно, но оно тоже связано с мамой… Помню, как с очередных гастролей она привезла мне большую металлическую машину с педалями, на которой можно было кататься.
- Представляю, как вы обрадовались такому подарку!
- Это было очень круто, ведь у меня у единственного из всего двора была такая машина и все ребята относились ко мне с огромным пиететом. Это происходило на Монтино, где жили бабушка с дедушкой. Папы к этому времени уже не стало, мама была очень занята, и я постоянно пропадал на Монтино. Иногда меня спрашивают, что я помню о том времени? Это было ощущение огромной любви... Бабушка с дедушкой очень меня любили, я же был их единственный внук в Баку, потому что другая их внучка жила на Украине. Но она была далеко, а я рядом, да еше мальчик!
Мы с дедом каждый год ходили ко Дворцу Ленина, и фотографировались на фоне металлических фонтанов, которые в 90-х годах покрылись камышами и мхом. А на оборотной стороне фотографии дедушка аккуратно вписывал дату – «1990 год. Джамильке 4 года»… Тогда они меня называли Джамиль, а сегодня так зовут моего сына в честь деда.
- И куда делась та машина?
- Не помню… Я из нее вырос и, наверное, ее отдали друзьям или соседям.
А своему сыну вы не купили такую машину?
- Нет, но когда ему еще не было годика, мы были на гастролях в Москве, и жена написала мне большой список. До самолета было время, я накупил ему каких-то развивающих ковриков, игрушек, погремушек, которые мы тащили втроем с коллегами из театра.
Конечно, мы стали опаздывать, и решили доехать на метро до аэроэкспресса, но когда поняли, что уже не успеваем, мы куда-то бежали по переходам с огромным количеством пакетов, коробок и кульков. Но все эти муки компенсировались тем, что я везу эти подарки любимому и на тот момент единственному сыну.
Зато сейчас у вас есть и дочка. Уверен, что вы смотрите на них не только глазами любящего папы, но и артиста. Какие они, чем отличаются друг от друга?
- Они очень разные! Девочка невероятно самостоятельная и выдержанная, правда, сын время от времени пытается сбить ее с пути истинного, и иногда у него это получается. Он по характеру шалопай, активный, увлекающийся, любящий чем-то заниматься, его слышно, когда он бывает дома.
Дочка полная его противоположность – она может залезть на диван, принять изящную позу и смотреть свои любимые каналы. Девочка пошла в меня, ведь я всегда был очень спокойным, а сын, видимо, в супругу - она признается, что в детстве была озорной девочкой.
- Когда вы поняли, что хотите стать артистом и насколько осознанным был этот выбор? Это же тяжелейшая профессия, в которой каждый день приходится расщеплять свою нервную систему на атомы!
- Спасибо за такую точную характеристику… Обычно, люди думают, что быть артистом просто и весело, и не всегда есть понимание, что это долгие месяцы поиска, репетиций, обсуждений. Но мне было сложно и легко одновременно. Легко, потому что я с детства рос в этой атмосфере и театр был для меня абсолютно родной средой. Я помню, как у нас дома собирались большие компании, поэтому всех артистов и режиссеров я знаю очень много лет…
- Как артистичность уживается в вас со спокойствием? Разве артист не должен быть импульсивными, эксцентричным, на грани нервного срыва?
- Это еще один стереотип об артистах! Мы все разные… Когда я работаю над ролью, сначала мне надо все понять, задать вопросы, получить ответы, осмыслить и тогда будет результат. Однажды к нам в театр приехал Искандер Сакаев, который, видимо, думал, что в Баку живут сплошь горячие итальянские ребята. Как-то мы прогуливались по старому городу с Искандером, много разговаривали и вдруг он воскликнул: «Я тебя раскусил! Ты - немец, тебе надо все сначала взвесить, чтобы все сложилось».
- Кто вы по гороскопу?
- Стрелец и Тигр. Про Тигра мне однажды попался гениальный детский гороскоп! Стоят мальчик с девочкой и восхищаются красотой тигра: «Посмотри, какой он красивый, какой он важный, как спокойно сидит в клетке». А тигр смотрел на детей и думал: «Все равно убегу»!
Тигриная натура дает о себе знать?
- Конечно! Китайский гороскоп вообще очень точно описывает характер людей, поэтому, несмотря на внешнее спокойствие, я всегда готов к прыжку. Однажды я пришел на репетицию немного простуженным, и вдруг режиссер мне говорит: «А здесь взорвись на нее!» И в этот момент мне стало так лень что-то переосмысливать, взвешивать, что я буквально попер на нашу бедную актрису, которая ошалела от такой неожиданности. «Какой ты, оказывается… А играешь таких взвешенных, спокойных героев», - резюмировал режиссер.
- Театр и кино хотя и родственные, но все-таки разные виды искусства с точки зрения артиста. Что вам в юности было ближе?
- Безусловно, театр… Но я не помню, чтобы в детстве я особенно актерствовал. Наоборот, я все время режиссировал - собирал на Монтино ребят, и распределял между ними роли из спектакля, который тогда шел у родителей в театре, по-моему, он назывался «В городе ужасно неспокойно». И мне вполне это удавалось.
- Вы же по образованию режиссер, есть вероятность, что однажды вы вернетесь к своей профессии?
- Очень хотелось бы…
- Театра или кино? Все-таки, сейчас век кино…
Сколько бы театру не предрекали смерть, он вечен. В Москве я имел такое счастье попасть в театр Вахтангова на совместный российско-греческий спектакль «Царь Эдип», в котором режиссер Туминас использовал настоящий греческий хор из Афин, потому что в древние времена основным действующим лицом был именно хор.
- И как впечатления?
Потрясающий спектакль! Текст, размер стиха, ритмика – все сохранено в первозданном виде, и, тем не менее, постановка получилась замечательная.
- А как зрители воспринимают этот непривычный формат древнегреческой трагедии?
- Сегодня это спектакль из номеров один в Москве, на который невозможно попасть. Безусловно, кино более массовый вид искусства, но театр, все же, уникален своей неповторимостью… Невозможно прийти и купить билет на спектакль, который снят с репертуара. К тому же, их редко снимают на пленку, и они растворяются во времени.
- В кино вам играть так же интересно, как в театре?
Это несравнимые ипостаси, но сниматься в кино мне нравится, особенно когда подбирается хорошая съемочная группа.
- А какой жанр вам ближе?
- Я снимался в серьезных картинах, а вот в комедиях пока не довелось. Возможно, это прозвучит нескромно, но я считаю себя неплохим комедийным артистом, потому что когда мне в театре даю комедийные роли, получается очень смешно. И пошутить я люблю.
- На сцене или в жизни? Разыгрываете друзей на 1 апреля?
- Постоянно, и в этом я, наверное, пошел в папу - про его розыгрыши ходят легенды.
- Расскажите хотя бы одну!
Это же театр, надо вспомнить что-то печатное… Папа блестящее владел искусством пародии. Однажды они с театром были на гастролях в Нахчыване. Он пришел в номер к актрисам попить кофе, внимательно все осмотрел, а потом позвонил им по телефону и с типично нахчыванским акцентом начал описывать, что и где у них находится.
Потом, конечно же, он признавался, но дамы испугались не на шутку. Ну и мы тоже пытаемся шутить, и не только на 1 апреля. Этот день, как правило, проходит буднично.
- А вас когда-нибудь разыгрывали?
- Нет, это сложно, я всегда чувствую подвох. Хотя, возможно, у меня все впереди…
- Без правильно настроенного чувствительного аппарата невозможно быть убедительным. Что служит пищей для вашей артистической души – книги, музыка, наблюдения за другими людьми?
- Наверное, все вышеперечисленное… Никогда не забуду мамин рассказ, как она была на похоронах своего дедушки. Вокруг все плакали, а она поймала себя на мысли, что за кем-то наблюдает, чтобы запомнить, как себя вести, если придется играть подобную сцену. Несмотря на трагизм момента, в ней включился профессиональный «глаз»… То же самое происходит и со мной. Я очень люблю путешествовать, и как-то раз я был в Светлогорске на международном форуме «Команда будущего».
Там было много ярких типажей, но особенно мне запомнился один гид, который очень оригинально проводил экскурсии. У него были заранее заготовленные слова и фразы, и, слушая его, я понимал, что это целая драматургия. Естественно, я это запомнил и отложил в памяти.
С режиссерами решаетесь спорить, когда не согласны с их видением роли?
- Это больше счастье, когда режиссер что-то «видит» и рассказывает об этом артисту…
- По вашему последнему спектаклю «Церемония» можно сказать, что режиссер видит! Я два часа рыдал, и жду, когда снова попаду на этот спектакль, и хочу приобрести много билетов, чтобы пригласить всех друзей и родных, а потом долго-долго обсуждать увиденное…
Это очень приятно слышать, но «Церемония» стоит особняком от всего репертуара. Там совершенно другая эстетика, другое решение, к сожалению, не свойственное нам. Режиссер Аршад Алекперов очень талантливый человек, с ним комфортно работать, потому что ты, как артист, понимаешь, что он от тебя хочет. Для актера очень важно действие, понимание того, что происходит, кто ты такой и так далее, и когда вы находите решение вместе с режиссером, это бывает потрясающе.
Аршад нам все время говорил: «Я могу вам рассказать, как я это вижу, а как играть, будете решать сами, по своей психофизике». Спектакль получился в том числе благодаря очень удачному распределению ролей и хорошему составу. Понятно, что речь идет о короле, но в спектакле важны все персонажи. Причем, реален только король, а все остальные - это Смерть, Долг, Жизнь, Любовь. Главное, мы все поняли идею режиссера, про что мы ставим и о чем рассказываем, поэтому и эмоциональный отклик получился таким ярким. На мой взгляд, каждая постановка должна быть успешной. Сегодня непозволительная роскошь ставить спектакль, про который заранее известно, что он будет слабым или провальным.
- И тогда люди снова придут в театр…
- Зрителя невозможно обмануть! Лукавят те, кто говорит, что зритель уже не тот, он не ходит в театр и ничего не понимает в этом искусстве.
- Но на «Церемонию» же зритель пришел?!
- Это капля в море, хотя, «что есть океан, как не множество капель»? Таких капель должно быть много…
- Какие еще спектакли стали для вас запоминающимися?
- «Волки и овцы», который поставил Теймур Насиров, бакинец, который переехал в Питер, я сейчас работает где-то в Сибири. Я получил огромное удовольствие от этой постановки именно потому, что это была совместная работа артиста и режиссера. «Хочешь сыграть безбашенного героя, которого руки не слушаются?» - спросил он меня. «Очень хочу», - ответил я и он мне дал роль Клавдия Горецкого. И мы из этой крохотной роли сделали супергероя, значительно расширив его присутствие на сцене. Мой герой ходил в галифе, грязных сапогах и с синяком под глазом, который я себе придумал, причем, не сказав об этом режиссеру.
Он сидел на репетиции в третьем ряду, и когда увидел у меня огромный фингал, долго хохотал. Это была совместная работа, мы оба были заинтересованы в успехе, поэтому она и «выстрелила». После этого спектакля обратили внимание, что я могу играть не только бронзовых героев.
- А женщину вам было бы интересно сыграть?
- Это всегда смешно, когда мужчина наряжается в женщину. У нас есть один спектакль - «Судьба артиста», где играю усатого актера, который в свою очередь играет Эмилию, жену Яго. Он выходил в женском наряде, усы чем-то заклеены, потом эта конструкция отваливается. Но не это главное!
Играя эту роль, я мучительно думал – как женщины ходят на каблуках?! Пришлось осваивать это искусство, мне целые мастер-классы устроили!
- То есть, сейчас для вас не проблема носить каблуки?
- Вполне могу пройтись и даже бегаю на них, когда опаздываю на сцену…
На этой веселой ноте я хотел бы поблагодарить вас за беседу. И хотя в Баку мужчинам не принято говорить такие слова, но в мире людей творческих возможно все! Поэтому я вас люблю и очень уважаю, и хочу чтобы, вы об этом знали. Каждый раз, когда вы появляетесь на AzTv или канале Mədəniyyət, я усаживаю своих детей перед телевизором и говорю, что современный азербайджанский мужчина, бакинец, молодой артист и, надеюсь, в будущем режиссер, должен быть таким, как Олег Амирбеков. Огромное вам спасибо за интервью!
Рубрика "БЕСЕДЫ С БАХРАМОМ" выходит на Vesti.Az при поддержке популярной сети книжных магазинов LIBRAFF
Бахрам Багирзаде
В Баку пройдут Дни культуры Беларуси
Британские археологи обнаружили в Нахчыване гробницы амазонок-ФОТО
Азербайджанские джазовые музыканты выступят с концертом в Турции
Скончалась заслуженная артистка Азербайджана Сахиба Ахмедова
Юбилей Анара - Народному писателю исполняется 85 лет
Книжная продукция Азербайджана представлена на Лондонской ярмарке-ФОТО